摘要
1、UI设计师出身的黄忠忠，用可灵填平了视觉技法的鸿沟，让梦想成真，打通了创造爆款视频的最后一公里通道。
2、超创的2.0时代，可灵AI帮助超级创作者打通从高含金量商业项目到高效内容生产的全链路，黄忠忠完成了从兴趣爱好出发的业余创作者到可商业落地的专业内容服务者的转型。
导语
2025年7月，黄忠忠收到了一封红头感谢信，来自“全球数字经济大会执委会办公室”。感谢他和可灵为大会制作了开幕MV。信的最上方印着仿宋二号红字，一如他小时候在政府公文里见过的那种。
他把这封感谢信的扫描件存在手机里，“这是可灵给我赚来的。”他说。
可灵发布之初，黄忠忠靠一支动物乐团的视频，在可灵AI社区火了起来。视频里狐狸穿着西装、戴着墨镜，背景是海豚跃起的大海，用钢琴弹奏周杰伦的《最伟大的作品》。很多人看过，但不知道这段视频背后，是一个做UI出身的设计师，他从未接受过任何影视专业的培训，仅仅依靠基础美学知识+可灵AI就创造出了这个爆款视频。
视频火了，合作来了。他为国家发改委做了新年祝福短片，为快手财报做了视频报告，为央视的《成语探华夏》综艺节目制作成语故事视频，用AI辅助实景拍摄。原本仅靠开源设计类模型难以变现的小团队，开始真正接到并完成商业落地项目。
“就像迷航的小船终于看到了灯塔的光芒，可灵AI帮我找到了航行的方向”。
如今他的新身份是AI炼丹师。他形容自己的工作像一个古老的炼丹术士，在4090铸成的炼丹炉中炼制出属于这个时代的“金丹”。从用提示词描绘静态画面到理解动态的光影和情绪，他开始像一个导演那样思考，也像一个编剧那样写作。
混沌的开局
被劝退被裁员，不到一年，他把自己打造成一个AI超级专家。
这不是标题党。2022年末，黄忠忠被裁了。
他没伤心失落，反而感觉很幸运：“自己走，一毛钱没有。”他是这样的，生性洒脱，说话喜欢带点自嘲。在成为超级专家之前还有一个故事，大学刚毕业的时候，黄忠忠作为一个艺术专业的学生因为“视觉技法水平低”被校招岗位劝退了，他笑说“这个听起来更有反差。”当然这也成为能填平视觉技法水平鸿沟的可灵AI如此吸引他的最重要的原因之一。
他的职业规划清晰明确，一直在向着当前时代最先进的生产力前进。18年时恰逢ToB类软件建设浪潮涌起，ToB类UI设计又不要求视觉技法水平，他果然投身于ToB类UI设计浪潮，薪资已经远超一年前被劝退的校招岗位双倍。
这是一家传统工程公司为拥抱互联网数字化浪潮而新设立的创新部门，专门建设公司的工程项目管理系统。不同于面向用户的C端视觉设计经常需要强烈视觉冲击力的运营海报等吸引人眼球，B端UI设计更追求页面整体的秩序与一致，按钮、输入框、功能区等组件严格按照设计系统的规范排列，提升用户操作效率。
这是在AI绘画出现之前黄忠忠最喜欢的工作，每天在工位上构建自己的设计系统，起初用的是Sketch、后面20年切换到了当时最先进的生产力工具Figma，在21年发布了自己构建的Element Plus 开源UI框架组件库Figma版，填补了开源社区这一块的空白。
2023年初，Stable Diffusion 1.5模型训练日益成熟。黄忠忠在朋友小群里看到了训练后的模型生成的3D红包素材图，效果很接近建模软件渲染出来的水平。“以前做一个这种3D红包要几小时，现在几分钟。”说到这里，他的语气又变得冷静而笃定，“我能感觉到，那是一个巨大的生产力提升的浪潮，我们必须参与其中。”
裁员赔偿到账数万元，他决定用这笔钱投资自己，掌握下一个时代的先进生产力。他坚信掌握当前时代最强的生产力就能为社会做出最大的贡献，得到最好的回报。
黄忠忠选的超能力是训练3D图标模型。这类三维图标素材原本是十分稀缺的，每一个图标都有着明确的业务场景和色彩风格，比如云服务器主页需要的“服务器”图标，活动促销主页需要的“礼包图标”。生产流程又极为繁琐复杂，生产成本居高不下，也正因如此，这是AI最能赚“差价”的地方。
黄忠忠想为和他一样不会3D软件的B端UI设计师训练一个3D图标模型——BDicon，用来解决需要3D图标又不会3D软件的痛点。此前，3D设计师画一个图标，要打开三维建模软件建模，然后再上材质和打光渲染，流程繁琐且学习成本非常高。对许多UI设计师来说，他们擅长的是逻辑排布，而非纯视觉创作。而有了AI后，UI设计师们的视觉技法短板就被补上了，可以更高效地独立完成更多工作。
“问题是我不会写代码”！
那段时间，他一个人。从部署环境到运行训练再到推理测试，每个环节都可能报错，频繁的未知错误让他的训练进度推进地十分缓慢。“我只是一个懂一点代码皮毛的设计师，不是程序员。” 每一次Bug出现，他只能靠网上找解决方案和问Chatgpt两招，两招用完还没办法就只好请程序员朋友帮忙，从裁员账户里拿出一部分支付友情价。虽然前路艰难，但是“那时候天天幻想自己是小说里的主角，感觉我就是应该可以的。” 他说。
新年到来之前，黄忠忠注册了自己的公司。
一个炼丹师的自我修养
“AI模型训练的流程跟古代炼丹术流程其实很像”。
黄忠忠喜欢看仙侠小说。他常把自己想象成一个AI时代的炼丹师。头像就是他用AI画的自己——头戴金冠，腰佩药葫芦，双掌之间悬浮着一颗金丹，玄幻感拉满。
这一年里，他完成了从一名普通UI设计师到“AI炼丹师”的转型。工作内容从搭界面变成了训练AI模型，而他的“炼丹炉”，是一台搭载RTX 4090显卡的高性能电脑。草药则是电脑里成千上万张他手动整理的优质素材。
炼丹的第一步，是采药，也就是准备数据集。“炼出来的东西好不好，关键看药材好不好。”在他训练的3D图标生成模型“BDicon”中，就精心挑选了数百张优质3D图标图片作为训练集。
但现实世界的素材永远是稀缺且有限的，“不能指望每一个新图标都有对应训练集可以学习。”
可就在数据告急的情况下，AI的“悟性”让他第一次感到惊喜。
模型只学过蓝色毛玻璃风格的“云”，但当他让AI生成“车”时，它居然自动套用了同样的风格：蓝色水晶的毛玻璃质感。“它没见过，但猜对了。”黄忠忠惊喜的发现AI模型的猜测推理能力远超自己的预期。
这种“猜测式生成”是当前主流AI生成模型的底层逻辑：从一张黑白噪点图出发，AI在训练经验的基础上，逐步降噪推理，从模糊到清晰逐渐接近最终图像。每一步推理，都是一次全新“可能性”的演绎。
在视觉设计领域，这种生成能力带来了巨大的生产力红利：3D图标能批量生成，风格可控，还能跨品类迁移。“这在传统设计流程里是不可能想象的，每一个3D图标都要重新建模打光渲染耗费大量人力物力。”他说。
也正因此，UI设计对AI有了市场需求。黄忠忠作为当时深圳为数不多的“自由炼丹师”之一，频繁出现在AI与设计交叉领域的论坛上，讲如何用AI模型训练学习“风格”，如何把AI变成创作助手。他将模型训练的过程比作数字炼丹——调节关键超参数学习率就像在调火力大小，调节优化器就像是选择火力变化曲线策略，损失函数则预示着这次炼丹的成败，每一个环节对丹成与否都至关重要。
一旦训练程序启动，电脑便连续运行十几个小时，人无法干预。“你只能等。”他说，“就像古人炼丹一样，炉门不开，谁也不知道里面成了什么。”
他讲得并不玄，也不神秘——“你需要好草药，懂火候，会等，能改。”
不过，他也清醒地知道，AI在UI设计中无法“全包”。
UI设计的本质更像一种秩序设计，要在成百上千个页面中维持像素级的秩序统一。比如，所有主按钮都必须是32pt高，间距采用 4pt 或 8pt 规则，图标有固定尺寸，颜色在特定交互状态下也必须精确反应。“你让AI把每个按钮精确控制在32像素，它是做不到的。”
成为可灵超级创作者
镜头中景拍摄，背景虚化，阳光透过窗户洒入，一只狐狸穿着优雅的西装，戴着墨镜，坐在钢琴前专注弹奏，旁边是波光粼粼的大海，海中有海豚欢快地跳跃，营造出温馨愉悦的氛围，电影级调色。
通过这段提示词，也许你会联想到去年爆火的动物演唱会视频。狐狸弹钢琴，猫在打碟，狮子指挥着交响乐团，一起演奏周杰伦的《最伟大的作品》。
2024年6月，可灵发布。黄忠忠看到很多人用AI做脑海中的幻想实验。他也动手把互联网上的一个片段，延展成一支完整的一分钟作品， “就像歌名一样，可灵也是‘最伟大的作品’。”
作品发布后，视频被可灵官方转发。他为这支视频的爆火做好了版权等各方面准备。“是运气好，但也不只是运气好。”他笑说，“机会确实会偏爱那些早就准备好的人。”
黄忠忠一直在准备。
他有一个少见的工作习惯——用写文档等方式做好知识管理。每完成一个作品，他都会写下一份复盘文档或者表格，语言描述简洁、客观。他说记忆不可靠，“哪怕是自己做的，两年后让我回忆怎么做的，肯定记不起来。”从做UI设计起，他就构建了个人设计图书馆，构建教程还获得了相关软件的大奖，笑称自己是设计界的整理专家。
在可灵上写提示词，对他来说就像写文档一样自然——把对画面的想象拆解成具体的结构化视觉语言，他会用颜色标记不同提示词结构：蓝色代表主体描述，绿色是主体运动，红色是场景描述，黄色是镜头语言，灰色则是光影和氛围。
这个视频也给了他成为可灵的“超级创作者”的机会。对黄忠忠新生的公司来说，这支一分钟视频更像“及时雨”一般的带来了希望。
“2023年，我们几乎是入不敷出，开源设计类模型更主要靠用爱发电。”黄忠忠承认，训练完BDicon之后虽然市场反响很好，但是开源模型的变现方式与能力当时还十分有限。
“我们真正赚到一点钱，是在可灵AI发布之后。”
2025年4月可灵2.0发布以来，可灵AI服务的B端商家数量迎来爆发式增长，截至目前，全球范围内已有超过2万家企业客户，成为大模型产业落地的标杆产品。这为可灵的100多名超级创作者带来了商单。
黄忠忠为央视的顶级综艺《成语探华夏》提供了AI视觉支持：用AI生成愚公移山、精卫填海等传统成语故事的动态影像。央视舞台上的大屏幕，成了可灵AI梦想成真的展演空间。
“这其实是AI的舒适区。”比如愚公凿石搬运的画面，冬夏换季往返的行人动态，天帝被感动派人搬山的动态演绎，可灵AI都能演绎的非常好。
不到一年，他的提示词悄然变了。
他开始写“当他坚定的目光注视着前方的陡峭山峰时，手里的木制拐杖因多年的使用而光滑，他那张因年龄而显得粗犷的脸上没有一丝恐惧......”，作为一个超级创作者，黄忠忠不再满足于告诉AI“做什么”，而是在“讲一个瞬间”。
当一个画面被情绪撑起，提示词的边界也被拓宽了。黄忠忠的“文档”不止是写给可灵看的，有时像是给摄影机的分镜说明，有时又像写给导演的影像小说。
“以前我是一个只做静态图的人，现在我开始考虑首帧到尾帧之间的画面元素光影的运动变化后的效果是否合理了”。黄忠忠说道。
超创2.0时代
商业化项目接二连三。
2025年7月，黄忠忠接到了一封红头感谢信。
信纸上方，用红色仿宋二号字印着“2025全球数字经济大会执委会办公室”，信中感谢可灵和黄忠忠同志为大会制作的开幕MV，效果惊艳。这并不是他第一次参与来自“上面的”项目。在此之前，他还为国家发改委制作了新年祝福视频，黄忠忠直言“这些机会，都是可灵帮我‘赚’来的。”
可灵的未来合伙人计划被黄忠忠反复提及，“像央视、发改委这样的大客户我们自己确实是没有渠道，如果没有这些订单我们小公司都活不到现在。”
在“生成式AI应用元年”的背景下，这些商业机会不再遥不可及。2025年7月27日，世界人工智能大会期间，快手旗下的可灵AI举办了一场生态论坛。快手高级副总裁盖昆在会上明确表示：“2025年一定是生成式AI技术走向深度应用的关键一年。”发布的财报中，可灵AI的收入在2025年第一季度突破1.5亿元，成为快手增长曲线上的关键引擎。
黄忠忠也参与了这条曲线的绘制。他为快手连续制作了两期财报视频，每一次都尝试一种新风格。2024年全年财报采用全3D风格，而2025年第一季度则转向“IP形象与实景融合”的风格。
财报视频的最后一个镜头：“小快”乘坐飞船，穿越现实世界中的快手总部向前飞。这是快手的同学每天上下班都会走的路，它跟实景结合得很好。“如果小快只是出现在一个全3D的场景里，那顶多说明AI做得还不错，并不能震惊观众，但当它飞越真实的办公楼，观众才会产生‘这也太牛了’的惊叹。”
这种“融合感”不仅来自创意，也得益于AI能力的演进。传统3D视频一分钟成本动辄上十万元，而可灵生成的版本仅需三成预算。更重要的是，探索过程中的验证与反复修改的成本大大降低了。“以前传统3D时代定好了方向建模打光渲染都做好了基本上就没法大改了。”
黄忠忠将每一次财报视频的尝试，看作一种行业潮流的前瞻性探索，每次都整点“新花样”。“当前AI技术能做到什么，我们就把它变成一个真实的应用案例。”
从1.0版本的“技术突破”，到2.0版本的“生产力释放”，可灵的进化也同步推动了创作者角色的升级。在黄忠忠的朋友圈里，每一次版本更新他都会第一时间制作测试短片。最近，他尝试了“多图参考”功能，创作了一条让三个IP角色并肩走在现实世界中的视频，他的炼丹科技IP丹维斯和小快小六实现了胜利会师。
这种效率的提升，间接推动了黄忠忠表达方式的变化。他坦言，自己的“即兴表达能力”因为可灵被彻底解放。
“过去我们要表达想法，除了文字就是已有的图、视频。想自己创作内容，成本太高，根本不可能在几分钟内就发一张图或者视频给人。”如今他能在短时间内为朋友定制一个动态表情包。他设想，这样的能力未来甚至可以变成一款社交产品：“帮人专属生成情绪表达内容，远比上网找图和视频更有诚意。”
从个人表达到企业接单，从技术测试到行业落地，黄忠忠用AI在拓展一个创作者的角色边界。“我还是期待能和可灵一起成长。”他说，希望可灵一直保持遥遥领先的状态，也为社会创造更多价值，“自己从获得属于创作者的那部分回报，形成一个非常良性的循环。”
就像黄忠忠最近做的那条视频画面一样，自己公司的IP角色丹维斯，和小快一起并肩前行，在未来现实与虚拟的交界线上，走得更远。
来源：快手参考 · 2025年8月